虽然不知道《七杀》能够走到哪个地步，但是让天娇旗下挂名着这样的一部影片，也不算是吃亏。
如果小原田一郎这一次的《七杀》成功，那么很可能天娇还能够依靠这次投资打出来的名声吸引到更多的日本优秀导演前来香港联系他们进行拍摄。
《七杀》本身成本就不算太高，加上陈敏娇现在有黄金在市场上挂着，这一点投资的钱，半天不到就能靠黄金涨回来。
小原田一郎愣了愣，“你能投资多少？”
陈敏娇弯了弯眼眸，“不需要片酬，你缺多少，我补多少。”
有钱真好。
陈·挥金如土·敏娇，终于感受到了一种富豪的快感。
邓丽珺坐在一旁小声地笑出声，还没等众人有反应就捂唇说了一句抱歉。
中村眨了眨眼，“没想到华夏的演员这样有钱。”
高原切拍了拍他的肩膀，看傻子似的瞅了他一眼，“中村桑，你想多了。”
陈敏娇赚钱，靠得绝对不是自己的片酬。
几个人笑作一团。
小原田一郎完全没有理由拒绝陈敏娇。
“如何？”她笑起来的时候，小原田一郎恍惚看到一女子坐在树上，纤细的腿自然下垂，双手撑着树干，略微垂着头的姿态竟透露出狐妖般媚人的风范。
“当然可以。”他说，“但需要给我一段时间更改剧本。”
“大概多久？”陈敏娇今年有自己的拍片计划，他不可能完全将时间浪费在小原田一郎的身上。
“一个月，不，十五天。”
“够吗？”
“够了。”小原田一郎发誓，陈敏娇就是他灵感的来源。
“对了，小原桑。”陈敏娇想起一件事，“我需要提醒你的是，你知道的，我在《侠盗》中已经饰演过类似于青楼女子这样的角色了，而现在你的剧本一旦作出修改——”
小原田一郎当然明白她的意思。
他知道她是一个有追求的演员，这是很显而易见的一件事。
任何演员都不愿意看到自己所创作的角色有着高度的重合性。
灵瑶和藤川加奈，一定要不一样，才能够吸引到陈敏娇，也才能够给观众交出一张满意的答卷。
对陈敏娇而言，她并不想多年后回顾自己的演艺生涯，一看演出履历，几乎全都是类型化的角色。
这样的演员生活对她来说是没有意义和挑战的。
演员最忌讳的，就是将自己固定在一个性格或者人物模板中，久而久之也会受此影响，从而使得演员的表演缺少多样性和灵活性，换个简单的词汇，也就是缺少灵气。
灵气这种东西听上去好像很玄妙，但却是真实存在的。
观众也能够对此有多体会，他们是演员表演效果最直接的承受着，或许普通观众不能像专业人士一般给予演员的表演很多点评，但他们却可以直接从生理感受和情感体会中得到最直接的观感。
鲜活的，生动的，真实的表演，是一眼就可以分辨的。
那种好似模子里刻出来一般，什么时候怎么笑，怎么哭，嘴角的弧度多少，眼泪几滴的表演，则像是木头一般无趣，丝毫不能唤起人的共鸣。
事情最终就这样确定了下来，小原田一郎做庄带着几人去吃了晚餐，邓丽珺和陈敏娇约好下次联系，一行人便各自回到了自己的住所或者酒店。
陈敏娇没想到事情会这样快的解决，她买了过两日回程的机票，索性就趁着空闲绕着这东京转转，富士山是没去，根本没有来得及的时间。
东京的电车和香港的相似，却又有不同。
在香港坐双层巴士或者电车，与在东京是两种体验。
陈敏娇直觉这应该和各个地区不同民族的人内在的性格和生活方式有关。
其实□□十年代，在陈敏娇的记忆中，是有很多来到香港打拼的日本女星的。
香港的电影产业，算得上是整个亚洲数一数二的。日韩无一不风靡流行。只不过现在，八十年代刚刚有个开头，一切还没有正式发生。
大岛由加利就是来到香港的女星之一，她痴迷于武打片，且十分英气，在《力王》中中性的扮相更是帅气，气质更是亦正亦邪。她曾与香港演员郑浩南有过一段婚姻，但很快结束了。（注2）
但她的武打表现，曾经给陈敏娇留下了深刻的印象。
八十年代的日本，还在昭和年代。虽然这个是世界没有芥川龙之介，也没有拿下诺贝尔文学奖的川端康成，但却有着和他们一样厉害的文学作者。
这是一个战后飞速复苏的时代。
这个时代的日本，是兴盛富于生命力的。当一个时代处于人文思潮与时代革命的碰撞时期时，是最容易诞生大师与文化潮流的。
这一点，光是走在日本的街头就可以看出。
九十年代的经济危机还没有到来，日本还没有被所谓的“宅萌”文化给侵占，人们对于美的审美依旧是以自然鲜活为准，所以大街的女孩穿得肆意，色彩各异，各有各的健康和明丽。
街道拐角的游戏厅最为繁杂吵闹，人们手里会拿着红白相间的可口可乐瓶罐，打开时能够听见气泡咕噜的声响，少年们一边仰头灌下一边急急忙忙低头去看游戏主机。
这是一个属于任天堂的时代。
不知道为何，走在这样的年代的街头，陈敏娇总是能够从中感受到生命力。
完完全全不同于二十一世纪的生命力。
香港也好，日本也好，甚至内地，此时此刻都处于一个蓬勃向上的时段，所有人好似咬咬牙坚持，就能够朝着更好的生活而去。
衣角被拽了拽，陈敏娇回头，是一个留着西瓜太郎般头发的小男孩。
他红着脸，软软糯糯地说着日语：“姐姐，你今天真好看。”
没等陈敏娇给出反应，他就撒丫子跑开。
陈敏娇看着自己衣角边的那一点污渍，实在是哭笑不得。谁知道这小孩是真心还只是想要来她衣服上擦擦手呢？
-
几天后，香港。
天娇执行总裁办公室。
靳斯行看着坐在对面的大老板，有些头疼，“阿娇姐，你真要拍这个？”
陈敏娇对上他的疑问，挑眉，“怎么，不可以？”
靳斯行看着面前的企划案。
那白皮的封页上写着四个大字，《黑色巨轮》。
光是看名字就足够压抑，靳斯行看完整个剧本和策划后更是觉得不敢置信。陈敏娇为什么要在这种时候来拍这样一部电影？这样一部，充满了阴郁气氛的电影。更重要的是，这部电影中的主人公并没有获得胜利，或者说，没有获得正常理念下的胜利。
要知道很多人看电影，就是为了满足一时之快，图个乐子，超级英雄为什么能够受到如此多人的喜欢？因为不管对手是谁，最后超级英雄都一定会获得胜利。
这种胜利能够带给观众满足。
但——
“阿娇姐，你应该比我清楚，这种电影，并不卖座吧？”靳斯行并不顾忌陈敏娇的身份，只是有话直言了。
陈敏娇点点头，“我也并没有想要靠这个片子赚钱的打算。”
“你觉得这个策划如何？”她问。
单单是论策划的话，靳斯行会给策写一个人大大的赞。
“你打算什么时候拍？”他叹了口气，问。
“过两天吧，等我把组攒好。”陈敏娇伸手碰了下靳斯行桌上的花，那是一束白玫瑰，很艳，但角落里有一片花瓣已经开始枯萎。
她伸手把花瓣扯下。
“导演是谁？”
陈敏娇笑着指了指自己。
“摄影呢？”
“阿攀有空，他说他来。”
靳斯行无奈笑，“既然你都找好了，又何必来告诉我？”
“我们是合作伙伴。”陈敏娇将花瓣碾碎，残渣丢尽垃圾桶中，“那我先走了。”
“嗯。”
靳斯行看着陈敏娇离开的背影，想着，这个世界上真的有人能够劝动吗？陈敏娇，看上去好像棉花似的好讲话，能沟通，但当她下定决心，靳斯行算是明白了，十头牛都把她拉不回来。别说是撞南墙了，就是要往那喜马拉雅山上撞，她也能像个电钻似的，一门心思往里闯。
刚过易折，慧极必反。
靳斯行有些担心了起来。
他不知道她的未来还有多远。
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《黑色巨轮》是陈敏娇很早之前就写好的本子，她一直想做一部女性主义的电影，而《黑色巨轮》和这件事能够沾上一点边。
对于靳斯行而言，《黑色巨轮》实在太尖锐了。
它将矛头直指偷渡。
这样的电影拍出来，如果不被理解，很可能会遭到很大的骂名。所以靳斯行才会露出如此震惊的表情，并且极力想要劝退陈敏娇拍摄的念头。
陈敏娇的事业才刚刚起步，或者说，刚刚走入第一个巅峰，靳斯行不想看她一部电影而走上了偏路。
但他也只能想想而已，陈敏娇完全是铁了心思要拍这样的电影。
《黑色巨轮》的主人公叫阿椿，是个初初上船还不谙世事的女孩，但近一个月的时间，她完完全全蜕变成另外的一番模样，像是隐于黑暗生于倒刺的女妖，够狠，也够毒。
这一座船上什么人都有，哪个国家的都有。
阿椿是刚刚入狼窝丧了母亲的羊，却也是后来占据一番领地的狼。
这是一部讲述人性一点点走向极端的电影，够直接，也够绝望。阿椿想要的不过是听母亲的话去港岛上找早就前去做工的爸爸，但到结局，她都没有登上海岸。
不过是被枪击致死罢了。
《黑色巨轮》有些讽刺，有些暗沉，也有一点和移民相关的因素，触及到了某些不曾被提起的政治灰暗带。很明显，这是一部非常规主流电影。
和靳斯行不同，欧阳攀第一次看到这个剧本后就喜欢上了。这就是他喜欢的风格，够剑走偏锋，也够利刃出鞘。
陈敏娇在剧本创作上的天赋让欧阳攀惊讶。
他以为《侠盗》已经是她的巅峰了，可偏偏她又写出了一部《黑色巨轮》。
香港已经很久没有出现过这样的电影了，这样的直接，光是看剧本，欧阳攀就觉得心悸。
香港电影市场浮躁，近几年更是跟风严重，香港也并没有拿得出的奖项，所以人人都事事都以票房为高。
《黑色巨轮》完全是一部个人作者风格很浓郁的电影，光是看剧本就能够看出这一点来。陈敏娇这一次全然没有讨好观众的打算，她只是想要把自己看到的，表达的，都用影像讲出来。
对陈敏娇而言，《黑色巨轮》算是她送给“陈敏娇”最后的祭奠礼。
从此之后，一切都将彻彻底底由她做主。
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小原田一郎来了电报，说是《七杀》的剧本还需要一段时间创作，加之因为拍摄地点的转换，他要整合剧组进行重改。
当背景置换到华夏古代，小原田一郎不得不重新去找美术进行场景设计，找到摄影重新做镜头分割。
他有自己的审美体系，他想要拍出来的刀光剑影的华夏江湖，并不是完完全全像华夏的电影一般的，带了点仙风道骨，总是一袭白衣。他想要一些特殊的日本元素能够与电影完美融合在一起，他想要借此机会，创造出一个空间，既有着日本文化中特有的吊诡氛围，又有着华夏文化中的侠气。
所以他需要时间，他告诉陈敏娇，大概还需要两三个月才能开拍。
而这恰好贴合了陈敏娇的意思，她正好拍完《黑色巨轮》转头去搞《七杀》。
小李负责安排和统计她的行程，知道了她的打算后有些担心。
“阿娇姐，真不需要休息下嘛？”她问。
陈敏娇摇了摇头，“你就这样写，具体时间有变动的时候我再通知你。”
“那好。”
小李看着自己手里的行程表，略微一个翻看，只觉得陈敏娇真的是当之无愧的劳模啊劳模。
十年365天，得有366天都奔走在工作线上。
想起那个向她打听过陈敏娇行程的鹤先生，小李叹了口气，这样下去，哪里还有什么恋爱可言？完完全全没有机会和时间啊。
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《黑色巨轮》很快就进入了紧锣密鼓的前期筹备阶段，杜风为此提供了游轮作为场地。
和记可是旗下公司无数。
但杜风也不是免费提供的，他的要求是，需要在电影中出现和记的公司名字和标志。
陈敏娇一口答应了下来，这的确是理所应当的事情。
场地问题一解决，电影很快开拍。
拍之前欧阳攀还笑她，说他们合作这两次，陈敏娇次次都要领盒饭，把自己演死。要是别人遇上这种遭遇，导演还得给他们单独包红包。香港是很讲风水的，剧组更是看重这些鬼神论，包个所谓的红包不过是为了不真实地在现实中见红。
现在倒好啦，陈敏娇自己是导演和投资方，给自己包红包好像也并没有什么意义和道理。来来去去，也不过是她自己的钱，不外乎就是从这个衣服的口袋，流通到那个衣服的口袋罢了。
欧阳攀这样一说，陈敏娇倒是有些上心，找了算命的猜了一卦，说是平安无事，才继续开拍。
《黑色巨轮》的一开场就是辽阔的海面。
这个场景是用无人机拍摄的，专门用来拍摄高空俯拍的大全景。别看是很小的东西，却是他们花了大价钱拿下的。跟color-king可以并套使用，两者在色调饱和度和光感上都有着差不多的水平，避免了因为设备不同而导致的后期调色的麻烦。
胶片调色靠的时候染料，可不像后来的ps或者手机app，换个滤镜就ok。调色很麻烦，一般来说，许多电影拍完后会直接采用胶片原色调，但有巨大的瑕疵出现时，甚至可能使用黑白的办法来遮盖光影或者配色上的问题。
采用质感相近或者相似的摄影设备，能够为后期减少很多麻烦，也可以节省许多金钱。
陈敏娇是有钱，但从不浪费。
钱是要用在该用的地方上的。
《黑色巨轮》除了陈敏娇，很大一部分都是原生态演员，还没来演艺圈几天，浑身都是蛮横的原野味道。甚至有些人完全没有面对镜头的经验，但很听话，拿了钱就能够乖乖照做。
