她从旁边娘姨那里接过一把琵琶，这个琵琶乍一看像那么回事儿，但只要稍微细看，就知道这不是正经琵琶...这个琵琶非常华丽，木头上有红红绿绿的漆色，又有螺钿之类的点缀，大有唐琵琶的风格。
然而就是这样漂亮的一把琵琶，花了大价钱打造，却是不能弹的。
木头选择了最轻的，而不是最适合造琵琶的，甚至琵琶的大小也缩了快三分之一。很多本来应该是实心的部分，也改成了空心——之所以这样做，都是为了减重！
“本来就不打算弹的，这就是一舞具，与跳《春花》时举着的那束花没什么不同...姐姐们是见过那些壁画的，反弹琵琶的姿态，若是真琵琶，哪怕是不用弹奏，也难以为继！只能如此了。”
说到壁画里的伎乐天女，最有记忆点的就是‘反弹琵琶’这一经典舞姿了。红妃上辈子学敦煌舞，用到的道具琵琶都是尽量减重了的。没有人复刻出一边跳舞、一边反弹琵琶的场面，所以这只能是画家们想象中的、属于天女的舞姿了。
很美，极富想象力...大家拿道具跳跳还可以，完全复刻就力有未逮了。
红妃这边做着最后的准备，拿着琵琶适应。其他和她一起排练过这支舞的艺人也陆陆续续换衣化妆，做最后的调试——等到万事俱备时，表演已经进行到第十二个了，紧接着上去的是第十三个娘子。
红妃呆在候场的院子里，也不好去前面看表演，只能听撷芳园的人来去在前台与后台之间，描述之前的表演。
说起来表演还挺丰富的，除了最常见的跳舞、唱歌、演奏乐器，还有人表演别的。毕竟，除了女乐从小学艺，有过硬的才艺，外头的雅妓还真不一定能有顶好才艺——若才艺不出众，这种场合是没有必要现出来的！这种场合，大家都在做比较，一旦表现的才艺不如人，那就是拿自己的短处比别人的长处了！
很多东西，不放在一起对比，还含糊的过去，一旦真分出高下了，是会影响到业内地位的。
像第九位表演的娘子，她表演的就是‘小说’，说了一回《四美图》，极为精彩。就红妃所知，她母亲原来是市井说话艺人，她从小耳濡目染，这方面极为出色。后来出道，也是以说话为本功的。
第十三位娘子表演完毕，轮到的就是张采萍了。红妃注意到，张采萍出场的时候，姐姐师小怜格外不快，听回来报信的人说她的表演如何如何成功，且不高兴呢！
张采萍表演的也不是唱歌跳舞演奏，而是‘合生’。合生是说话四家中的一家，所谓‘说话’，在此时是表演的一个大类，其下可以细分许多领域，只不过其中主流只有四家，分别是小说、说经、讲史、合生。
小说就是后世狭义上的说书了，底本是各种小说话本故事。说经和讲史和小说的表演技巧差别说起来不大，真正的差别在于说的内容。讲史不用说，那就是各种历史上王侯将相的故事，不见得是真的，但终究有个正史野史的底子在那里，像《三国演义》，就是讲史的好底稿。
说经，说的不是经书，经书那么深奥，连和尚吸纳信徒的时候说的也不是佶屈聱牙的经文，而是一个个的故事呢！所以说经，说的就是佛家故事，像《目连救母》就是其中典型了。
相比之下，‘合生’真是说话四家里的异类，其表演关键完全不同...‘合生’考验的艺人的文采、反应力，大概是观众指物出题，艺人能够立刻以此为依据作诗。对于已经熟悉这一套的艺人来说，对反应和急智的要求可能更高一些，毕竟打油诗也是诗，真的是那种口水作品，熟悉之后就和rapper现场掰头一样，总是能做到的。
不过，文采可以决定这一项伎艺的上限。
做的都是打油诗的话，也就是一个街头艺人罢了。可要是能作出出类拔萃、具有文采的作品，那就是风雅了！立刻身价百倍。
很明显，张采萍属于后者，她的‘合生’表演中，每次临场所作诗词，都有可观之处。
对此，师小怜难得刻薄一回：“这就是好了？说不得那些令她指物作诗的，是先安排好了的。至于那些诗词，也是提前写过的。”
“便是有提前安排，也不能人人都安排到，真要是那样，她还与我们比什么比？不比都知道她是第一了。”红妃看的分明，倒是能客观看待，笑了笑：“罢了，快去前头等着罢，都来人催了。”
这是实在话，张采萍要是场上什么都能安排到位，那就说明那些看客们不说百分百，也就百分之七八十愿意配合她了。她要是说话算话到那地步，也确实不用比了，这次揭花榜直接算她‘花状元’就好了。
不过，她的表演里有一些猫腻也确实相对容易。她只要准备好一些自己比较满意的佳作，通过间接的方式，让一些看似与她无关的人出相应的题目，然后发表那些佳作，如此就可以收获一波崇拜了。
这些佳作，再配上那些也不算差的临场作品，一次‘合生’下来，就算是表演成功了！
红妃这边的乐工已经在准备位上站着了，要上去铺排、做舞美的人也随时待命。红妃则是和几个同场艺人稍后站着，这个时候还能赶上一点儿张采萍演出的尾巴。
看起来她的表演真的很成功，这一点从场下的反馈就能看出了。
事实也是如此，当张采萍下场，帷幕拉上，舞美上去加紧做准备，前台有两个说话艺人做着主持人的活儿，为红妃这出节目拖一点儿准备时间时。台下有不少人在议论着张采萍，对她刚刚临场作的作品品咂再三。
“了不得，张娘子的才学没得说的！与她论及诗词，平时我是不敢的。”
“是啊是啊，若是一个不小心，说不得我等士大夫就要被她压倒了，岂不羞惭！”
“如张娘子这般的，已经不可与寻常庸碌娘子相比较了...歌舞娱人，但也不过是小道而已。张娘子到底是昔年相公府上的千金，学的是四书五经，诗词书画于她都算是自得其乐的消遣了。”
世人对妓.女的看法也大抵如此，他们并不觉得歌舞是很难的伎艺，又或者说，就算很难，对他们也没有意义。就像是街头表演者的杂技戏法，那也是很难很危险的，但他们并不因为这个就高看那些表演者。
他们看得上的是自己喜欢、自己擅长的那些东西。
所以，即使女乐是以歌舞等才艺为本功的，也十分看重琴棋书画那些东西。简单来说，歌舞决定她们的下限，而那些和本功无关的文人功课，决定了他们的上限。每个成为花魁的女乐和雅妓，在这个时代都算是才女了。
这一点红妃也不例外，她若是没有学识支撑着，只靠歌舞，别人也不会这样看重她。
不过，张采萍格外主打自己的‘才女’身份，搞得人家都说她是才女，仿佛别人凭空矮了她一头一样，确实让人火大。红妃旁边的一个同馆的姐姐听着前头的动静，就忍不住道：“就她张采萍才学出众，是个才女？说的好像谁不会作诗写文，谁不能画画下棋一样。”
“就比如红妃你吧，你的画不是王驸马赞了又赞的？还有你的书法，如今也有襄平公指教，有一两件作品落在外头，懂行的谁不说好...至于写诗作词么，外头没传你的名，可宴会上的应对，你什么时候不足过？”
“倒是让她一个人得意了。”
“罢了，她本就有本事，再者出身不同，人自然高看。”红妃是以纯然客观的视角来说这个的。首先，张采萍确实有才能，不然也混不到如今的地位。再者，她的出身也确实给她加分不少，对于那些男人来说，这位昔日相府千金，确实值得另眼相待。
这些就和一个人长得漂亮，又或者天生歌喉好、舞蹈天赋强一样，只能说是天赋的一种，没什么好说的。
至于张采萍有些地方讨巧了...到了这地步的贱籍女子，谁没有一点儿讨巧，一点儿运气成分？就连她自己也不例外。
外头的议论还在继续，几个张采萍的支持者，是安排在一处的，此时便有人道：“接着便是撷芳园师红妃了罢？”
“正是她...张娘子托我等压一压这小娘子，说起来此事倒是不厚道，大男人欺负一小娘子算怎么回事儿呢？”
“也不能这样说。”说话的是张采萍的热客，眼下正是极痴迷张采萍时：“那小娘子可不是一般的小娘子，人好手段，才十几岁，连着做女弟子的时光，出来也才两年。可就是这样，身边就拴住了多少人？风头一时无两呢！”
“如今郑王也偏爱她，明着还是捧张娘子的，可私底下玩花样。却更捧那个师红妃！如今张娘子也是没得法子了，心里痛恨那师红妃，非要用这个法子出气——也不只是出气，还是让外人晓得她不是人人可欺的。”
“如今郑王更偏师红妃的事也不是秘密了，张娘子的体面怎么办？张娘子也是被逼的，不然这样坏规矩，事后要遭清算的事，她怎么会做！”
“确实如此啊...”就是有些犹豫的人也被说服了。
周环可不知道有人暗暗打算搞红妃，他今次是没有看席可坐的，但早早买通了十里园这边的主办方，眼下倒是有个视角很好的位置。他知道红妃是第几个出来的，等到张采萍的‘无聊表演’结束，他立刻精神一振，拿出了百倍于之前的专注。
旁边一起的表兄忍不住道：“你这是怎么回事？之前‘合生’的可是张采萍，那也是如今东京城里屈指可数的名妓了，就这样看不上——我记得不错的话，张采萍陪着郑王去杭州，你那时也在杭州罢？”
“没见过张采萍，不知道她的才貌和名气吗？”
“见过，无趣的紧...说是昔年相府千金，也不过就是那么回事。有人说她也是奇女子，我见了却不这样觉得！所谓奇女子，得有寻常人没有的品格，至于那位张娘子，看似出格，其实再‘中规中矩’不过了。”
周环没有解释太多，只是直接给出了自己的观感...只能说，喜好这种事情真的是很私人的事。对于周环来说，张采萍没意思，就是真的没意思。相反，他一见红妃，就被她的气质迷住了，这也是没有道理的。
表兄还要说什么，却被周环做了个噤声的手势，他随着周环的视线望向舞台。果然，之前串场的说话艺人已经退下了，帷幕被拉了起来，红妃节目的准备工作已经完成。
舞台上是两扇巨大的素面屏风，加在一起足够遮住整个表演空间的大小。
素面屏风大部分都是素纱，但也有一些图案在上面，烛光映过屏风，像是一重又一重的山，又像是大漠黄沙，沙丘一片又一片。这时，有皮影人物出现在屏风后，在评分上映出影子来。
先是一个背着箱箧的苦行僧，这是书画作品里常见的苦行僧、取经人形象，所以一出现，大家就理所当然地觉得，背景是大漠黄沙。
苦行僧在漫漫黄沙中缓缓步行，手拄着禅杖，动作却越来越狼狈，好像他要被这片黄沙吞没，就像他之前很多位取经人一样。终于，苦行僧扑倒在了黄沙中，灯光好像也暗了一点点。
丰富的小众乐器，模拟出大漠黄沙的呼啸声中，忽然有若有若无的乐声传来。
就是这个时候，灯光一下亮堂了许多，扑倒在黄沙中的苦行僧皮影也立了起来，踉踉跄跄，又双手合十——原来是天际飞来了伎乐天女，他觉得自己看到了佛国。
因为音乐，也因为舞美的出众，观众们都看住了，忍不住猜测着天际飞来的伎乐天女到底是真的伎乐天女，还是苦行僧的死前幻觉。
忽然，屏风后的皮影没有了，一个真正的僧人身影出现在屏风后，盘膝而坐，仿佛正在入定，然后就是一个伎乐天女的身影。两个影子交叠的一瞬间，屏风被拉开，僧人也消失不见了。
现在，观众的视角就是僧人的视角，所以僧人‘隐形’了。
红妃这个时候就是壁画上的伎乐天女，手腕和手肘支起来，手臂完全露着，如同杨柳枝条一样柔软。看到这雪白柔软的臂膀，凡世间的人就会忍不住向其伸手，仿佛抓住这双手臂，就可以随着天女去到佛国，去到天上。
赤足踏在舞台上，每动一下，脚腕上的、手腕上的、腰带上的铃铛就会‘叮叮当当’。脚做出勾、翘、歪的样子，身体下沉，或推胯，或坐胯——融合了印度舞，复原了隋唐时佛教壁画动作，又加入了古典舞的身韵，以及其他研究成果的敦煌舞，此时表演出来，对于观者来说，就是佛像壁画上的天女活了！
后世人想到飞天，想到壁画，首先联想的就是敦煌莫高窟。其实隋唐有大量佛教题材画作，其艺术风格和敦煌莫高窟的壁画是可以对照着来看的。比如一些隋唐时期的墓葬，墓室墙壁、棺椁上就发现过类似莫高窟壁画的佛教画。又比如说一些隋唐时期的金银器物，上面有浮雕装饰，也和莫高窟的题材、风格有隐隐联系。
至于其他地方的隋唐石窟壁画更不用说，类似壁画都是有的。
后世不说，这个时代却是继承唐代而来，所以很多唐代遗存还处在颇为日常的情况。也是因为此，红妃这样的伎乐天女形象，在观者看来一点儿也不陌生...他们惊叹的是，红妃将壁画上画家想象中的伎乐天女舞蹈复刻了出来。
壁画上有的只是刹那动作，红妃却让壁画动了起来，而且动起来的姿态完全符合他们的想象——对，伎乐天女，佛国的女仙就应该是这样的！
可不是么...后世的敦煌舞虽然是‘新造’的，但‘新造’的基础，除了本就存在的壁画，和可以做借鉴参考的印度舞，本质上却是传统舞蹈的那些东西！简单来说，这就是一个具有华夏传统审美的人会喜欢、会承认的！
红妃这只是‘简简单单’一支舞，但其中却是后世无数专家的积累与智慧结晶！突然被红妃这样成熟地表现出来，确实会带来极大的冲击。
此时的红妃手拿琵琶，站在舞台当中舞蹈，带有西域风情的音乐以琵琶为主。她眼睑低垂，眼睛半阖着的，像是伎乐天女，又像是菩萨在俯瞰世间。
除了她在舞蹈之外，舞台上还有装扮成点灯菩萨的舞伎，她们迈着舞蹈的步伐，点燃舞台上四面布置的灯树。这些灯树也是佛教壁画常有描述的，又一人多高，上面是一圈一圈的轮架，轮架上可以放许多灯盏。
虽然灯盏比起后世的白炽灯很暗，但是数量上来之后，‘流明’也就相应增加了。一时之间舞台上越来越亮，灯火辉煌之间有红妃扮的伎乐天女舞蹈，这下真成了天上佛国了。
壁画上反弹琵琶的姿态活生生出现在人世间，凡世间的人怔忡间，至少有那么一个瞬间，真的相信眼前的一切是真的，是一个梦幻而又真实的世界，而不是一场表演。
